Walt Disney comprend très vite l'impact du média télé et tout l'intérêt
qu'il peut représenter pour sa compagnie. Il décide ainsi de collaborer avec
la chaîne ABC et produit, dès 1954, plusieurs émissions dont le sujet
central est son parc à thème,
Disneyland. Parallèlement, du 3 octobre 1955 au
25 septembre 1959, il propose une quotidienne,
Mickey Mouse Club, d'une durée d'une heure, du lundi au vendredi
présentant 24 talentueux enfants. Surnommés les "mouseketeers", ces jeunes
ados, triés sur le volet, font des claquettes, jouent de la musique et
introduisent les invités, séries et autres cartoons, sous la direction de
deux adultes, Jimmie Dodd et Roy Williams. Sur le plan du contenu,
Mickey Mouse Club dispose d'une mécanique, à l'américaine, très bien
huilée. L'émission présente ainsi chaque jour un thème spécifique. Le lundi
: la musique ; le mardi : l'invité spécial ; le mercredi : la spontanéité ;
le jeudi : le cirque et, enfin, le vendredi : le talent. Le programme
comporte également des séries inédites comme
The Adventures of Spin & Marty,
The Hardy Boys ou Adventure in Dairyland.
Parmi tous les "mouseketeers", Annette Funicello est sans aucun doute la
plus grande star de la bande du
Mickey Mouse Club.

Avant d'accéder à la notoriété, en tout début de carrière, la jeune fille
demande à Walt Disney l'opportunité de changer de patronyme pour un nom plus
américain. Elle craint, il est vrai, que personne ne parvienne à prononcer
le sien correctement. Le papa de Mickey la persuade du contraire, arguant du
fait que son nom à consonance italienne la singularise tout en insistant sur
la nécessité d'être fier de ses origines. Annette Funicello se range à
l'avis de Walt Disney et ne tarde pas à en constater tout le bien fondé tant
le succès est vite au rendez-vous. Enceinte de son premier enfant en 1965,
elle met un frein à sa carrière pour se consacrer à son rôle de mère.
Entretemps, elle est toutefois la vedette de quelques films de plage qu'elle
signe pour un autre studio. Ce passage à la concurrence n'empêche pas la
jeune femme de continuer à demander des conseils à Walt Disney en personne
qui l'invite, par exemple, à s'abstenir de porter des bikinis. Annette
Funicello se range bien volontiers à son avis...

Son passage chez les studios Disney constitue en réalité l'essentiel de sa
carrière. Outre l'émission hebdomadaire du
Mickey
Mouse Club, elle participe, en effet, à plusieurs de ses séries dont Further Adventures of Spin and Marty et Adventure in Dairyland, en
saison 2 (1956 - 1957) et The New Adventures of Spin and Marty,
en saison 3 (1957 - 1958). Elle est, en outre, à l'affiche de plusieurs
films (Babes in Toyland (1961), The Misadventures of Merlin Jones (1964), Un
Neveu Studieux (1965)) et téléfilms Disney (The Horsemasters
(1961), Escapade in Florence (1962)). Elle apparait également dans
divers épisodes de
Disneyland : The Fourth
Anniversary Show (1957),
Elfego Baca (1959), The Title
Makers/Nature's Half Acre (1961), Backstage Party
(1961), Disneyland After Dark
(1962) et The Golden Horseshoe Revue
(1962). Enfin, Walt Disney, pour son seizième anniversaire lui permet de
jouer dans trois épisodes de la seconde saison de
Zorro. Elle rejoindra le vengeur
masqué une dernière fois lors d'un épisode spécial, deux ans plus tard.

En 1958, Annette Funicello s'impose déjà comme la plus populaire des «
Mouseketeers ». Walt Disney cherche alors immédiatement à savoir si elle est
capable d'endosser un rôle dramatique. Il lui propose ainsi de tenir la
vedette d'une série du
Mickey
Mouse Club dont le titre reprend simplement son prénom : Annette.
Sans le savoir, la jeune fille prend alors un tournant décisif dans sa
carrière naissante. Annette - la série - va, il est vrai, placer
Annette - l'actrice - dans le cœur du public américain. Elle devient
l'adolescente idéale, jeune fille timide, gentille et attachante admirée de
toute la jeunesse d'alors, filles ou garçons, et, Disney oblige, de leurs
parents.
Le scénario de la série est, en fait, adapté d’un roman pour adolescents,
publié en 1950 mais aujourd’hui remisé : Margaret de Janette Sebring
Lowrey. Le titre est bien évidemment modifié pour reprendre le nom de
l’actrice principale. L’histoire subit un sort identique et se voit
transposée de 1909 à l'ère contemporaine, alors les années 50. Si
l’opposition entre la campagne et la ville est maintenue avec les
personnages de Laura Rogan (la citadine en vogue) et Jet Maypen (la fille de
la campagne ringarde), toutes les histoires secondaires autour des adultes
sont supprimées pour focaliser le récit sur les préoccupations adolescentes
de l’époque. Charles Lamont, bien connu pour savoir diriger les jeunes
actrices, prend en charge la réalisation de la collection, dont le tournage,
commencé en novembre 1957, est réduit à moins de deux mois ; la diffusion
débutant en février 1958. Annette sera la toute dernière série
inédite du
Mickey
Mouse Club, l’émission étant ensuite retirée de l'antenne après une
quatrième saison faite de rediffusions.

Annette recycle une ribambelle d'acteurs évoluant dans la galaxie
télé Disney de l'époque. Cette marque de fabrique est toujours d'actualité,
Disney Channel l'utilisant largement pour ses productions,
Disney Channel Original Movie en
tête.
David Stollery endosse donc, avec réussite, le rôle de Mike Martin, le
sympathique serveur du bar à milkshake. Il est d’ailleurs le seul personnage
adolescent, toutes séries du
Mickey
Mouse Club confondues, à avoir un travail en dehors de l’école, un petit
air de réalité dans un univers de douceur. L'acteur est déjà apparu dans
trois autres séries de l'émission,
The Adventures of Spin & Marty, Further Adventures of Spin and Marty et The New Adventures of Spin and Marty, ainsi que dans deux longs-métrages des
studios Disney, Sur la Piste de l'Orégon
et Ten Who Dared.
Tim Considine joue, quant à lui, Steven Abernathy, le petit copain de Laura
Rogan. Le jeune acteur est bien connu des téléspectateurs du
Mickey
Mouse Club puisqu'il a déjà été vu dans cinq autres de ses séries :
The Adventures of Spin & Marty, Further Adventures of Spin and Marty, The New Adventures of Spin and Marty, The Hardy
Boys : The Mystery of the Applegate Treasure et The Hardy Boys : The
Mystery of Ghost Farm. Il sera également à l'affiche du feuilleton de
l'émission Walt Disney Presents, Le Renard du Marais,
puis, toujours pour Disney, du long métrage
Quelle Vie de Chien !.
Roberta Shore joue, elle, la jalouse Laura Rogan. Elle réapparait dans une
production Disney, l’année suivante, pour
Quelle Vie de Chien !.
A côté de ces "stars maison", de nombreux autres « mouseketeers » tiennent
des rôles plus ou moins exposés tels Doreen Tracey, Sharon Baird, Cheryl
Holdridge, Bonnie Fields, Tommy Cole. Toutes ses réapparitions de têtes
connues plaisent énormément au public qui, en terrain conquis, les
plébiscite largement.
Au delà du casting adolescent, Mary Wickes assume, elle, le rôle de la bonne
à tout faire des oncle et tante d’Annette. L'actrice est déjà apparue dans
quelques épisodes de
Zorro. Elle est également à
l’affiche du film de 1958, Le Fier Rebelle, distribué par Buena Vista
mais non produit par Disney. Elle sert, en outre, de modèle vivant pour
l’animation de Cruella d’Enfer dans Les 101 Dalmatiens
en 1961. Elle renoue avec Disney, par le biais de sa
filiale Touchstone, bien des
années plus tard pour Sister Act et
Sister Act :
Acte 2 puis prête sa voix à La Volière dans
Le Bossu de Notre-Dame en 1996.

Côté musique, le thème de la série est repris d’une chanson interprétée par
Jimmie Dodd, le présentateur adulte du
Mickey
Mouse Club, durant la seconde saison. Les autres chansons, inédites
elles, sont écrites par Frances Jeffords, Tom Adair, Buddy Baker, Oliver
Wallace, Franklyn Marks, Bob Jackman et Joseph Mullendore. De la bande son,
émergera rapidement un tube : How Will I Know My Love ?. Destiné à
soutenir le côté campagnard du personnage d'Annette, le titre plait
tellement qu'il est décidé de le sortir en 45 tours. Le succès est immense,
au grand étonnement de son interprète, persuadée d'être une piètre
chanteuse. Walt Disney passe d'ailleurs outre ses craintes infondées et
signe Annette Funicello dans sa propre maison de disques, Disneyland
Records.
Elle utilisera cependant un artifice de production pour chanter. Après avoir
livré une première piste, elle rechante, en effet, par-dessus, cherchant à
coller au plus prés de la prestation originale. Le "truc" donne ainsi aux
titres une sonorité particulière. Le succès commercial, immédiatement au
rendez-vous, explose littéralement au troisième 45 tours, Tall Paul,
écrit par les frères Sherman, qui deviennent ensuite ses compositeurs quasi
attitrés. Walt Disney, toujours en éveil, remarque vite la qualité de leur
travail et leur propose de travailler directement pour lui et ses films. Ils
commencent en 1961 avec les chansons de Monte-là d'ssus
et de La Fiancée de Papa puis
réalisent leur chef d'œuvre en 1964 avec
Mary Poppins. Succès de Tall
Paul aidant, le label Buena Vista Records est créé dans la foulée.
Annette Funicello le rejoint pour viser un plus large public que le label
Disneyland, jugé trop enfantin. Elle enchaine les albums dont les très
populaires, Hawaiiannette, Italiannette, Dance Annette.
Elle mène donc de front deux carrières, actrice et chanteuse.
En 1965, Annette Funicello se retire de la scène. Elle révèle au public en
1992 qu'elle est atteinte de scléroses en plaque, maladie qu'elle combat
toujours aujourd'hui.
Compte tenu de l'ensemble de ses activités pour Disney, Annette Funicello
peut-être considérée aujourd'hui comme la toute première ambassadrice de la
compagnie de Mickey toute entière.
Annette Funicello est assurément la première égérie Disney. Elle
surclasse, pour cela, toutes ses contemporaines "mouseketeers". Est-ce parce
qu'elle a été la seule à avoir été choisie personnellement par Walt Disney
lui-même ou, plus durement, parce qu'en sa qualité d'immigrée italienne,
elle détonne alors dans une télévision faite uniquement pour et par les WASP
(White Anglo Saxon Protestant), au mépris de toutes autres minorités ?
Difficile à dire.
Une chose est sure : sa série éponymie profite à plein de son aura.
Emplie aujourd'hui d'un charme nostalgique marqué, elle reste un
divertissement léger, témoin d'une époque où la violence semble absente.
Avec Annette, Walt Disney démontre à quel point il sait épouser l'air
du temps, même quand il décide de travailler pour la télévision. Mieux,
cinquante après, ses programmes conservent intact leur capacité à divertir.
A redécouvrir goulument.